摄影构图中三个实用技巧

在学习摄影构图的时候，有一些工具通常会被人们忽视。如果我们在按下快门前，能够把它们考虑进来，拍出的照片无疑会更加成功。
色彩理论
每名摄影师在其职业生涯中都应该或早或晚地专门学习色彩理论。可以是系统地集中学习，也可以在日常生活中学习，比如观察你的周围，从广告牌、网站、建筑，到水果店里不同颜色水果的搭配摆放。你会发现，所有好的设计都必然有色彩的正确运用在里面。

有没有注意到这张照片的主要色彩是一种什么关系？摄影师：Ethan Bergeron
在拍摄时，我们不应该只关注拍摄对象本身，而应该是画面中的一切，包括色彩。问问自己，这些色彩互相搭配吗？它们对构图有帮助，还是削弱了构图呢？它们对你想表达的情绪起到了什么作用？这些简单的问题常常会被忽视，但往往会影响到你的构图质量。

主体和背景的分割

在这张照片中，主体跟背景有明显的联系，但是请注意二者被明显地分割开来。摄影师：Thomas Leuthard
如果你能让照片中的主体和背景以非常夸张的方式分割，例如穿着黑裙子的少女走过一栋白色的房子，照片会非常容易被人们读懂。当人们能很快把主体从照片中找出来时，他们就能明白摄影师想通过照片表达什么。
在影棚里拍摄时，这一点通常更容易完成。在外景或者街拍时，则需要提前做一些思考。
曲线
摄影构图跟几何学关系密切，有一些形状和线条能更有效地帮助我们得到有创意的构图。从简单的引导线，到更复杂的螺旋。我们可以把曲线想象成一种较为高级的引导线，合理使用时，它会以一种很自然的方式引导视线，鼓励人们探索整张照片。

赛道的曲线强迫我们的视线从一端到另一端，非常有效地让视线遍历整个画面。（摄影师：Flowizm）
曲线做为引导线的特别之处，在于它比直线更加”复杂”，更加柔和，从而让视觉更加舒服。事实上，象 S 曲线这样的线条，本身就可以成为构图的主体。
结语
今天讲到的这些技巧，其实涉及的均是我们日常生活中随处可见的元素。我们需要有一双敏锐的眼睛，就能发现它们。在我们进步的道路上，要努力训练自己的观察能力和思考能力，捕捉身边那些以前视而不见的重复图案、曲线、搭配的色彩，让自己的构图上升到一个新的水平。