关于照片的视觉出口

还在广告公司工作的时候，我积累了许多平面设计的知识，很多例如层次、主导元素、视觉平衡这样的概念无数次地应用，在头脑中已经成为本能。我们在设计广告的时候，考虑的是如何让视线按照最理想的轨迹移动。在转行做摄影师以后，我把这些经验用于自己的摄影创作。在这篇文章中，我来分析如何使用照片的视觉出口来实现最优化的视线轨迹。
在大多数的文化中，人们阅读习惯是从左到右、从上到下的。因此，一个画面最好的出口应该在右下方。正因为此，我们在设计广告时通常会把商标或者公司 LOGO 放在那个区域。

NIKON D600 + 16.0-35.0 mm f/4.0 @ ISO 800, 1/250, f/13.0
只要我们在构图时有这样的可能，我会让画面更方便人们从左往右浏览，就象上面的这张照片一样。
在按下快门之前，我通常会关注取景器中右下角的区域，确保它是我想要的样子。我们用下面两张照片来说明：

NIKON 1 V2 + 1 NIKKOR VR 10-30mm f/3.5-5.6 @ ISO 160, 10/5000, f/5.6
第一张照片，我想让园拱门的弧线平滑、准确地结束在右下角区域。这样能给整个画面我想要的平衡、安静的秩序感。右下角的出口成就了这一目的。

NIKON 1 V2 + 1 NIKKOR VR 30-110mm f/3.8-5.6 @ ISO 160, 10/600, f/5.6
第二张照片中的绳子也应用到了同样的技巧。我喜欢使用变焦，因为我更倾向于在取景器中来完成照片的裁切。试想一下，如果绳子的末端不是在右下角而是在其它的位置，照片会是什么样的感觉呢？
我们继续来看更多的例子：


NIKON 1 V2 + 10.0-30.0 mm f/3.5-5.6 @ ISO 160, 1/60, f/6.3
上面这张照片，在右上角和右下角都有视觉出口。可惜的是，我在原片拍摄时并没有做到完美，因此不得不在后期时做了轻微的裁剪以得到我想要的画框。照片的两个视觉出口让这个有许多平行线的画面更加和谐。


NIKON 1 V2 + 10.0-30.0 mm f/3.5-5.6 @ ISO 3200, 1/30, f/5.0
为了找到合适的角度拍这张照片，我颇费了一番功夫，才拍到让玻璃杯的半圆形状“流动”到画面的右下角。我还注意让下方垫子上的暗红色条纹正好消失在角上。

这个罐子在较高的地方，我无法在前期拍摄时按照自己的期望来构图。因此，我在后期时利用二次构图来实现。
比较两张照片，你会发现我做了几个调整。首先我做了透视调整，让画面更加“方正”，去掉周围许多无关的角，减少干扰。然后我对左侧进行裁剪，去掉了一些无关的色彩和光，从而得到一个单色的简单画框。这张照片的拍摄角度决定，视线是从右往左的移动更自然，因此我裁剪左下角时设计了线条引导视线的出口。同时右上角的窗帘也被特意裁剪，以便那个角也为视线预留一个出口。最终的照片跟原片比较起来，显得更加平衡，看起来更舒服。

这个场景中栏杆扶手形成的夹角和下方铜饰物形成的韵律吸引了我，但原片同样有多个问题需要在后期中修正。首先我调整了高光和整体的色调，以得到更加平和、趋近单色的画面，从而实现强调铜饰物的细节重复。然后我同样调整了照片的透视，纠正了一些角度，让它们不再干扰视线。我对画面右侧进行裁剪，让竖直的栏杆成为那一侧的边界。底部无关的水平线条也被裁掉。最后的一步，是对画面上方进行裁剪，让扶手夹角出现在右下角，成为画面的视觉出口。

NIKON 1 V2 + 10.0-30.0 mm f/3.5-5.6 @ ISO 3200, 4/10, f/5.0
有些场景中的光线可以形成理想的视觉出口。在上图中，我们可以看到左侧比较亮，画面反差较大，从而吸引我们的注意。我们的视线接着转向楼梯，然后到墙上的阴影。尽管我们一开始会被吸引到厨房里，楼梯的角度和墙上的阴影会让视线往右侧移动。实现这一效果的，是场景中自然的光线。因此我使用了较慢的快门，由于是手持照片有一些虚，但瑕不掩瑜，这仍然是一张我很满意的作品。
结语
视觉出口并不一定会应用到每一张照片中。但是我们在这里把它做为一个概念专门提出来，会让你在今后的创作中开始慢慢注意，从而让它成为你的储备技巧，说不定在某个时刻就会灵光一现，帮助你完成一张杰作。