创意构图画面的边缘

如果我们来挑战三分法构图，至少有两种思路，可以让你的照片脱离俗套。
第一种是我们都很熟悉的中央构图。把主体置于画面中央，会让画面更加“开放”、平和和安静。
第二种则是更加挑战常规的边缘构图。由于我们在看照片时，习惯性地会在画面中间寻找主体。一旦他们发现这次拍摄对象出现在了画面边缘，通常会感觉十分意外。这种意外或许正是边缘构图的主要魅力。

NIKON D700 + 85.0 mm f/1.4 @ ISO 200, 1/1000, f/4.0
你也许会问：三分法构图已经被证明是最经典的构图，何不选择这种更“安全”的构图，而要去走那样的极端呢？把主体放到边缘，跟我们让视线远离边缘的构图法则不是正好背道而驰吗？毫无疑问，这些质疑都是有效的。但事实并不总是如此。


NIKON D700 + 50.0 mm f/1.4 @ ISO 400, 1/6400, f/1.8
当我们把主体放到照片的边缘，自然而然地产生了一种奇妙——为什么放在那里呢？看照片的人都会问。
摄影并不是数学，不必事事都有个因为所以。对于我而言，感觉对了，就行。
如果非要说出个所以然来，边缘构图可以让我在人像摄影中包含更多的环境。环境通常能够烘托我想要传达的情绪、感觉。有时是环境本身，有时则是照片的空间布局，它们营造或者加强了那种情感。
把人物放在画面的底部，上方留出大片天空，可以给人们一种轻快的感觉。而把人物放在上方顶端，则会让画面“重”很多。

NIKON D700 + 50.0 mm f/1.4 @ ISO 400, 1/3200, f/1.8
如果把主体放在边缘，那么剩下的空间起什么作用呢？首先，能够让主体更加突出，起到跟负空间一样的作用。其次，通过强调画面主体以外空间的广阔，来达到强化情感的作用。

NIKON D700 + 50.0 mm f/1.4 @ ISO 200, 1/800, f/2.8

或许这个把主体放到边缘的想法十分愚蠢，或许它只是我自我感觉良好的产物，或许上面讲到的种种好处在你听起来都是无稽之谈。但都不重要，因为在我看来，摄影最怕的是陷入机械的重复和模仿，最怕的是单调和无趣。正因为此，我会努力尝试一切，学习和掌握新的技巧。至于是不是一个错误的方向，我不知道。我可以确定的，是这种构图对我挺管用，跟我看待世界、观察事物的方式不谋而合，让我有强烈的共鸣。

NIKON D700 + 50.0 mm f/1.4 @ ISO 200, 1/500, f/2.8
尝试一下，可能你会发现它为你开启了一扇通往全新世界的门，也可能你会发现自己不喜欢，那也不要紧。毕竟艺术通常是一种试验。大胆去尝试，有时甚至不妨故意做得过头一些。只有做过更多的尝试，你才知道什么适合你什么不适合你。不然的话，你的作品中永远只有别人，没有你自己。